Sáng tạo là phép thử bản lĩnh, không phải cuộc chạy đua bản phối
Sao Mai là cuộc thi tìm kiếm giọng ca có năng lực chuyên môn, khả năng diễn giải giàu cảm xúc và bản sắc nghệ thuật đủ rõ để kết nối với khán giả. Tại Liveshow Sao Mai tối 1/11, chủ đề “Giao thoa” biến những tiêu chí ấy thành phép thử cụ thể cho Top 8: kết hợp chất liệu, làm mới màu sắc âm nhạc nhưng không để cách phối lấn át người hát. Đây là hướng thử nghiệm đáng khích lệ, song đổi mới chỉ có giá trị khi phục vụ cách kể riêng của thí sinh. Với thí sinh Sao Mai, chọn một bản phối khác lạ là điểm khởi đầu; điều khó hơn là khiến khán giả nhận ra cá tính của giọng ca đằng sau lớp âm thanh mới.
Tám tiết mục chia thành hai cụm có phong cách khác biệt, từ nhịp điệu hiện đại đến chất liệu dân ca vùng miền. Nguyễn Mộc An đưa đoạn rap tự sự vào “Lời khèn trong sương núi”; Nguyễn Đỗ Khánh An nối “Phong nữ” với làn điệu Chầu văn “Cô Đôi Thượng Ngàn”; Bùi Nguyễn Bảo Anh trình bày “Làng Quan họ quê tôi” trong bản phối mới. Những lựa chọn này cho thấy “Giao thoa” không phải lời mời thay áo cho ca khúc bằng mọi giá, mà là cơ hội để mỗi người bộc lộ cách nghe, cách nghĩ và giới hạn sáng tạo của mình.
Tấn Minh đề cao tìm tòi, nhưng kỹ thuật vẫn là điểm tựa
Trưởng ban giám khảo Tấn Minh ghi nhận việc tìm tòi cách phối khí mới là hướng đi cần thiết với ca sĩ trẻ. Nhận định ấy đặt trọng tâm vào tinh thần dám thử, chứ không đồng nghĩa mọi thay đổi đều tự động trở thành sáng tạo thuyết phục. H'Vi Ktla được khen giữ năng lượng tươi trẻ và làm chủ sân khấu, nhưng cũng được nhắc cần rèn kỹ thuật để kiểm soát cao độ ổn định hơn. Đó là sự cân bằng đáng chú ý trong cách giám khảo Sao Mai nhìn nhận đổi mới: khuyến khích tìm tòi, đồng thời đòi hỏi nền tảng nghề nghiệp đủ vững để ý tưởng được thể hiện trọn vẹn.
Đỗ Hải Đăng là trường hợp cho thấy một ca khúc quen thuộc vẫn có thể trở thành không gian để người hát tạo dấu ấn. Với “Tháng tư là lời nói dối của em”, anh chọn lối thể hiện nhẹ nhàng, tập trung vào sắc thái câu chuyện tình yêu. Tấn Minh hài lòng với phần trình diễn, đánh giá Hải Đăng có giọng hát chắc, giữ nhịp và phách tốt; Tân Nhàn khen lựa chọn ca khúc có độ khó, còn Trọng Tấn nhận xét anh là nghệ sĩ triển vọng. Giá trị ở đây không nằm ở việc làm mới bằng mọi giá, mà ở khả năng xử lý tác phẩm có chủ đích.
Dấu ấn cá nhân cần hiện diện cả trong giọng hát lẫn cách diễn giải
Góc nhìn của NSND Mai Hoa bổ sung một thước đo quan trọng: khi trình độ giữa các thí sinh tương đối đồng đều, bản sắc riêng có thể tạo khác biệt. Bà cho rằng mỗi người cần thể hiện rõ phong cách âm nhạc, kết hợp kỹ thuật với cảm xúc và phong thái trình diễn; cùng hát một ca khúc đã quen thuộc, mỗi nghệ sĩ vẫn có thể tạo nên “linh hồn” và cách biểu đạt khác nhau. Vì thế, dấu ấn cá nhân không thể chỉ nằm ở bản phối hay một đoạn xử lý gây bất ngờ. Nó phải thấm vào cách chọn bài, nhả chữ, truyền tải cảm xúc và kết nối với người xem.
Liveshow 5 cũng cho thấy yêu cầu ấy không dành riêng cho nhạc trẻ hay dân gian. Mai Thu Hương làm mới “Hồ trên núi” bằng bản phối được nhận xét có sự giao thoa giữa âm thanh hiện đại và chất liệu truyền thống; Nguyễn Xuân Dũng chọn cách đẩy cao trào ở “Đàn chim Việt”; Khánh An nối hai tác phẩm dân gian bằng cách xử lý được đánh giá mượt mà. Các hướng đi khác nhau đều có thể tạo hiệu quả, miễn là thí sinh kiểm soát được lựa chọn nghệ thuật của mình thay vì để ý tưởng trình diễn che khuất giọng hát.
Thử nghiệm chỉ có ý nghĩa khi dẫn tới một bản sắc bền vững
Liveshow 5 đặt ra chuẩn mực hợp lý cho cuộc thi: không chỉ hát đúng, hát đẹp, mà còn phải khiến người nghe nhận ra ai đang đứng trên sân khấu. Sau đêm thi, Bùi Nguyễn Bảo Anh và H'Vi Ktla dừng bước ở Top 8; sáu thí sinh Nguyễn Mộc An, Đỗ Hải Đăng, Mai Thu Hương, Hoàng Thu Hà, Nguyễn Xuân Dũng và Nguyễn Đỗ Khánh An giành quyền vào Liveshow 6. Kết quả nhắc rằng hành trình thử nhiều dòng nhạc và định hình bản sắc vẫn đi cùng áp lực cạnh tranh, nhưng không nên khiến thí sinh chọn lối an toàn.
Với Sao Mai 2026, giá trị lớn nhất của chủ đề “Giao thoa” nằm ở câu hỏi nó buộc mỗi giọng ca trả lời: sau mọi lớp hòa âm, khán giả còn nhận ra điều gì thuộc về riêng người hát? Tấn Minh khuyến khích tinh thần tìm tòi; Mai Hoa nhấn mạnh cá tính và khả năng chạm tới người nghe. Hai góc nhìn gặp nhau ở một kết luận: sáng tạo không phải mục đích đứng riêng, mà là con đường để giọng ca trẻ xây dựng dấu ấn thuyết phục và tiếp tục hoàn thiện chuyên môn sau cuộc thi.
