Một mối duyên nghề nghiệp đang mở rộng
Thùy Anh KinoFest là câu chuyện về một diễn viên Việt Nam chủ động tìm hiểu cách làm phim từ những nền văn hóa khác, sau khi các dự án của cô đã có sự cộng tác với nhân sự Đức. Ngày 26/10, ngay sau khi trở về từ Liên hoan phim quốc tế Busan, Thùy Anh dự họp báo công bố Tuần phim Đức KinoFest 2026 tại Viện Goethe Hà Nội và chia sẻ sự háo hức được gặp gỡ giới điện ảnh quốc tế. Sự nối tiếp ấy đáng chú ý: cô vừa giới thiệu phim 1982 tại Busan, giờ lại bước vào một chương trình tập trung vào điện ảnh Đức. Với người làm nghề, giá trị của một liên hoan phim không dừng ở màn chiếu; đó còn là dịp quan sát những lựa chọn sáng tạo khác mình. Thùy Anh có vẻ hiểu rõ điều đó, và xem KinoFest như một cơ hội học hỏi chứ không chỉ là lịch xuất hiện tại sự kiện.
Mối liên hệ của cô với các nghệ sĩ Đức không bắt đầu từ KinoFest. Thùy Anh từng đóng chính trong Đập cánh giữa không trung và tham gia phim 1982; cả hai dự án đều có sự hợp tác với nhân sự điện ảnh Đức. Riêng phim 1982 có sự tham gia của một quay phim người Đức và vừa ra mắt toàn thế giới tại Liên hoan phim quốc tế Busan 2026. Đây là trải nghiệm cụ thể giúp sự tò mò của nữ diễn viên có nền tảng nghề nghiệp, thay vì chỉ là sự quan tâm thoáng qua. Qua hai dự án, cô đã có dịp làm việc trong môi trường hợp tác xuyên biên giới; giờ đây, KinoFest đem đến một cách tiếp cận khác: tìm hiểu thêm những câu chuyện, phương pháp và góc nhìn đến từ nền điện ảnh mà cô đã phần nào có duyên.
Điều khiến cô tò mò là cách kể chuyện
Điều Thùy Anh muốn quan sát không chỉ là kỹ thuật làm phim, mà còn là cách nhà làm phim Đức tiếp cận nhân vật và giúp diễn viên xây dựng vai diễn. Cô nói: “Tôi rất mong muốn được tìm hiểu về cách làm phim, cách xây dựng nhân vật cũng như cách diễn viên làm việc với nhân vật của mình”. Sự quan tâm ấy chạm vào phần cốt lõi của nghề diễn: cùng một tình huống đời thường, lựa chọn về điểm nhìn, nhịp kể và cách khắc họa nhân vật có thể khiến ý nghĩa thay đổi. Theo Thùy Anh, những điều ta vẫn xem là bình thường đôi khi hiện lên khác hẳn dưới mắt người thuộc một nền văn hóa khác. Đó là lý do giao lưu điện ảnh có ý nghĩa vượt khỏi việc quảng bá phim: nó tạo cơ hội nhìn lại thói quen sáng tạo của chính mình.
Tuần phim Đức năm nay giới thiệu tám phim đương đại, diễn ra từ ngày 5/11 đến 31/12 tại Hà Nội, TP.HCM, Hải Phòng, Huế và Đà Nẵng. Quy mô ấy khiến chương trình trở thành một điểm gặp gỡ đáng kể cho khán giả muốn tiếp cận nhiều sắc thái của điện ảnh Đức, thay vì chỉ trông đợi một tác phẩm đơn lẻ. Các phim được giới thiệu trải rộng từ những câu chuyện xã hội và trưởng thành đến hài hước, suy tưởng và hoạt hình gia đình. Sự đa dạng này cũng hợp với điều Thùy Anh đang tìm kiếm: một nền điện ảnh không thể được hiểu qua một công thức duy nhất. Nếu khán giả bước vào rạp với cùng sự tò mò, KinoFest có thể biến việc xem phim thành một cuộc đối thoại về cách con người ở những nơi khác nhau nhìn nhận đời sống.
Giao lưu biến việc xem phim thành cuộc gặp
Một điểm nhấn cụ thể trong lịch KinoFest là buổi giao lưu tại TP.HCM, nơi Thùy Anh sẽ cùng diễn viên Đức Bruno Alexander gặp khán giả sau suất chiếu Chao ôi, cái khoảng trống khủng khiếp này! của đạo diễn Simon Verhoeven. Phim chuyển thể từ tự truyện của Joachim Meyerhoff, kể về một chàng trai trẻ đến sống với ông bà ở Munich để theo học trường diễn xuất; câu chuyện đan xen hài hước, trưởng thành và mất mát. Cuộc trò chuyện sau buổi chiếu vì vậy có thể làm sáng rõ những khác biệt trong cách diễn viên tiếp cận nhân vật và hành trình vào nghề. Với Thùy Anh, đây là cơ hội gặp trực tiếp một đồng nghiệp Đức; với khán giả, đó là dịp đặt câu hỏi về tác phẩm thay vì chỉ tiếp nhận câu chuyện trên màn ảnh.
Chương trình cũng đem đến những tác phẩm từng được chú ý tại các liên hoan phim quốc tế, trong đó có Phong bì vàng, phim đoạt Gấu Vàng cho Phim hay nhất tại Berlinale 2026, và Rose, tác phẩm mang về giải Gấu Bạc cho Diễn xuất chính xuất sắc nhất cho Sandra Hüller. Những lựa chọn này cho thấy KinoFest không chỉ giới thiệu một lát cắt giải trí mà còn mở cửa cho các cuộc thảo luận về hình thức, xã hội và diễn xuất. Giá vé tại Galaxy Cinema Nguyễn Du ở TP.HCM và Trung tâm Chiếu phim Quốc gia ở Hà Nội là 30.000 đồng, giúp khán giả có thêm lựa chọn tiếp cận chương trình. Khi phim có giải thưởng được đặt cạnh những câu chuyện đa dạng, người xem có thể tự đánh giá điều gì làm nên sức sống của điện ảnh Đức.
Giá trị lớn nhất nằm ở việc học hỏi
Mối duyên của Thùy Anh với điện ảnh Đức đặc biệt không phải vì cô đã có một lộ trình quốc tế hoàn tất, mà vì mỗi trải nghiệm lại mở ra một câu hỏi mới. Từ hợp tác với ê-kíp Đức trong Đập cánh giữa không trung và phim 1982, đến việc vừa trở về từ Busan rồi tham gia KinoFest, hành trình của cô cho thấy tiếp xúc nghề nghiệp có thể nuôi dưỡng sự tò mò lâu dài. Cô muốn hiểu cách người khác xây dựng nhân vật, kể những câu chuyện quen thuộc bằng góc nhìn khác và làm việc với vai diễn. Đó là một thái độ đáng quý trong nghề diễn: thay vì xem khác biệt văn hóa như khoảng cách, hãy coi đó là chất liệu để quan sát và mở rộng khả năng biểu đạt.
Vì thế, sự háo hức của Thùy Anh tại KinoFest không chỉ là một câu chuyện cá nhân. Khi nghệ sĩ và khán giả có cơ hội đối thoại sau buổi chiếu, các tác phẩm Đức trở nên gần gũi hơn, còn những cách làm phim khác biệt có thể gợi thêm suy nghĩ cho điện ảnh trong nước. Tám bộ phim tại năm thành phố, cùng hoạt động giao lưu với Bruno Alexander, tạo nên một lời mời cụ thể để khán giả tham gia cuộc gặp ấy. Kết luận, điều đặc biệt Thùy Anh tìm thấy trong mối duyên này là khả năng học hỏi qua khác biệt: từ một ê-kíp trên trường quay đến cuộc trò chuyện sau màn ảnh, mỗi cuộc gặp đều có thể làm giàu thêm cách cô nhìn nhân vật và nghề diễn.
