Một sân chơi toàn quốc dành riêng cho người học múa
Cuộc thi Tài năng múa học sinh, sinh viên toàn quốc là sân chơi chuyên môn dành cho người trẻ đang học tại các cơ sở đào tạo nghệ thuật, nơi họ có thể thể hiện kỹ thuật, bản lĩnh sân khấu và tư duy sáng tạo. Đợt 2 khai mạc chiều 10/11 tại Nhà hát Sân khấu truyền thống quốc gia Việt Nam ở Hà Nội, quy tụ gần 100 thí sinh từ 10 cơ sở đào tạo.
Quy mô này tạo nên điểm gặp gỡ đáng chú ý cho múa học sinh sinh viên: các thí sinh đến từ nhiều môi trường đào tạo, có cơ hội quan sát cách tiếp cận nghề nghiệp và ngôn ngữ biểu diễn khác nhau. Đây cũng là lần đầu Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch chủ trì một cuộc thi quy mô toàn quốc dành riêng cho học sinh, sinh viên trong lĩnh vực múa. Giá trị của sự kiện vì thế không chỉ nằm ở kết quả thi, mà còn ở việc đưa những người trẻ và các cơ sở đào tạo vào cùng một không gian trao đổi.
Gìn giữ bản sắc mà không khép lại sáng tạo
Với chủ đề “Tài năng múa trẻ: Gìn giữ bản sắc - Tỏa sáng tương lai”, cuộc thi đặt ra một định hướng có ý nghĩa: trao chỗ đứng cho truyền thống, đồng thời khuyến khích người trẻ tìm cách biểu đạt mới. Mục tiêu là phát hiện, tuyển chọn và tôn vinh tài năng múa trẻ, tạo điều kiện giao lưu, học hỏi, cũng như góp phần chuẩn bị lực lượng kế cận cho nghệ thuật múa Việt Nam.
Đây là mục tiêu đúng với một lĩnh vực đòi hỏi cả nền tảng kỹ thuật lẫn khả năng kể chuyện bằng chuyển động. Thứ trưởng Tạ Quang Đông khuyến khích thí sinh mang đến cảm xúc chân thành, tư duy sáng tạo và sự trân trọng các giá trị văn hóa dân tộc. Nếu bản sắc chỉ được xem như khuôn mẫu, nghệ thuật khó tiến bước; nếu đổi mới tách rời cội nguồn, tác phẩm dễ mất chiều sâu. Cuộc thi có thể tạo tác động dài hạn khi giữ được sự cân bằng ấy.
Mốc nối tiếp sau chặng tranh tài ở TP.HCM
Đợt 2 tại Hà Nội tiếp nối chặng đầu tiên ở TP.HCM, nơi 63 thí sinh từ 8 cơ sở đào tạo trải qua ba ngày tranh tài với 51 tiết mục thuộc bốn bảng: ballet và ballet hiện đại, múa đương đại, múa dân gian dân tộc và múa truyền thống, cùng tài năng biên đạo. Việc tổ chức theo hai đợt cho thấy nỗ lực mở rộng kết nối giữa các cơ sở đào tạo, thay vì giới hạn cuộc thi trong một điểm đến.
Kết quả chặng đầu cũng nhắc rằng một sân chơi chuyên môn cần vừa khích lệ vừa thẳng thắn. Ban giám khảo ghi nhận nhiều phần thi có nền tảng kỹ thuật, tư duy nghệ thuật và sự đầu tư tốt, nhưng một số tiết mục còn hạn chế về kỹ thuật, biểu đạt, xử lý âm nhạc và cấu trúc tác phẩm. Nhìn nhận đầy đủ cả điểm mạnh lẫn khoảng trống sẽ giúp các thí sinh múa trẻ và nhà trường xác định rõ hơn điều cần rèn luyện.
Tổng thể, cuộc thi đáng chú ý không chỉ vì số lượng thí sinh, mà vì nó kết nối biểu diễn với đào tạo và gìn giữ di sản. Một giải thưởng có thể ghi nhận thành tích trước mắt; còn dấu ấn bền vững sẽ nằm ở việc người học trưởng thành, các cơ sở đào tạo nâng chất lượng và nghệ thuật múa Việt Nam có thêm thế hệ kế cận giàu năng lực lẫn bản sắc.
