BIGBANG cho thấy sức mua không thể xem nhẹ
Thị trường biểu diễn là hệ sinh thái đưa chương trình nghệ thuật đến công chúng, tạo doanh thu từ vé và kết nối với các ngành dịch vụ, sáng tạo liên quan. Hai đêm concert quốc tế của BIGBANG tại Sân vận động Quốc gia Mỹ Đình ngày 24 và 25/10 vừa qua cho thấy Việt Nam đã có lượng khán giả đủ lớn để biến những sự kiện quy mô cao thành cơ hội kinh doanh, chứ không chỉ là điểm dừng chân trong tour diễn. Khoảng 90.000 lượt khán giả tham dự là dấu hiệu rõ ràng về nhu cầu dành cho sản phẩm giải trí chất lượng cao. Điều đáng chú ý không chỉ là sân vận động đông kín, mà còn là khả năng khán giả trong nước tạo sức cầu cho các concert quốc tế. Khi người hâm mộ sẵn sàng chi cho trải nghiệm trực tiếp, nhà tổ chức có thêm lý do để đưa Việt Nam vào kế hoạch lưu diễn. Đây là cơ hội cần được chuyển thành năng lực thị trường lâu dài.
TS. Trịnh Lê Anh nhận định việc khán giả chấp nhận các hạng vé cao cho thấy sức mua nội địa đủ sức làm nền cho một thị trường sinh lời độc lập, thay vì chỉ phụ thuộc vào vai trò điểm dừng của tour quốc tế. Nhận định ấy đáng để các đơn vị tổ chức và cơ quan quản lý xem xét nghiêm túc: nhu cầu đang hiện hữu, nhưng muốn duy trì nó cần lịch diễn đều đặn, sản phẩm đa dạng và trải nghiệm xứng đáng. Một đêm diễn thành công là tín hiệu; chưa phải bằng chứng rằng cả ngành đã trưởng thành.
Từ chiếc vé đến trải nghiệm của cả thành phố
Tác động của concert không dừng ở doanh thu bán vé. Khán giả từ các địa phương khác đổ về Hà Nội làm tăng nhu cầu đi lại, lưu trú, ăn uống, mua sắm và trải nghiệm dịch vụ du lịch. Vì vậy, giá trị của sự kiện cần được đánh giá qua cả dòng chi tiêu và thời gian khách lưu lại, không chỉ qua quy mô sân khấu. Có chuyên gia ước tính tổng thu du lịch Hà Nội trong hai ngày concert BIGBANG có thể đạt 650–800 tỷ đồng; đây là kịch bản về tổng thu du lịch trong thời gian diễn ra sự kiện, không phải doanh thu riêng của concert hay toàn bộ khoản tăng thêm do chương trình tạo ra. Phân biệt rõ những con số này giúp tránh thổi phồng hiệu quả, đồng thời đặt đúng câu hỏi: làm sao để khách ở lâu hơn và tiếp tục khám phá thành phố?
Câu trả lời nên bắt đầu từ việc phối hợp trước sự kiện giữa nhà tổ chức với doanh nghiệp du lịch, khách sạn, vận tải, ẩm thực và các không gian văn hóa. Một cuống vé có thể trở thành thẻ ưu đãi khi khách đến nhà hàng, quán cà phê hay bảo tàng địa phương. Khi được thiết kế thành hành trình hai hoặc ba ngày, chuyến đi xem nhạc có thể mở rộng sang di sản, phố đi bộ, bảo tàng và nghệ thuật truyền thống. Cách làm ấy đem lợi ích cụ thể cho khán giả, đồng thời giúp doanh nghiệp địa phương tham gia vào chuỗi giá trị thay vì đứng ngoài một sự kiện lớn.
Concert lớn cần kéo theo năng lực tổ chức trong nước
Không nên nhầm sức hút của một nghệ sĩ quốc tế với sức khỏe hoàn chỉnh của ngành biểu diễn. Để phát triển bền vững, Việt Nam vẫn cần doanh nghiệp đủ năng lực, hạ tầng phù hợp, quy trình quản lý rõ ràng, nhân lực chuyên môn và hệ thống bản quyền minh bạch. Những concert quy mô lớn đang tạo thêm sức sống cho thị trường, nhưng mục tiêu không thể chỉ là thu hút tour ngoại; thị trường còn phải đủ khả năng sản xuất chương trình có thương hiệu riêng. Việc đón nghệ sĩ quốc tế nên được xem là cơ hội học hỏi cách vận hành, tiêu chuẩn kỹ thuật và phối hợp sự kiện, rồi chuyển kinh nghiệm đó thành năng lực của đội ngũ trong nước. Nếu không có bước tiếp nối này, hiệu ứng truyền thông sẽ qua nhanh, còn phần lớn giá trị dài hạn vẫn nằm ngoài thị trường nội địa.
Hướng đi hợp lý là xây dựng các thương hiệu lễ hội, liên hoan âm nhạc và chuỗi biểu diễn có lịch tổ chức thường xuyên, đủ sức xuất hiện trên bản đồ tour khu vực. Song song, cần tạo điều kiện để nghệ sĩ, nhà sản xuất, thiết kế sân khấu, dịch vụ số và sản phẩm lưu niệm có bản quyền cùng phát triển. Nghị quyết số 80-NQ/TW ngày 7/1/2026 đặt mục tiêu các ngành công nghiệp văn hóa đóng góp 7% GDP vào năm 2030 và hướng tới 9% vào năm 2045. Những mục tiêu đó đòi hỏi một thị trường biểu diễn có doanh thu lặp lại và giữ được giá trị trong nước, chứ không chỉ những đợt cao trào hiếm hoi.
Biến hiệu ứng thành hệ sinh thái lâu dài
Thành công của concert BIGBANG nên được nhìn như lời xác nhận về tiềm năng, đồng thời là phép thử về khả năng phối hợp giữa văn hóa và kinh tế. Dự án Luật Phát triển công nghiệp văn hóa đang được trình Quốc hội xem xét, khiến yêu cầu về hành lang pháp lý phù hợp trở nên cấp thiết. Quy định rõ ràng về bản quyền, tổ chức biểu diễn và trách nhiệm các bên sẽ giúp doanh nghiệp đầu tư dài hạn, nghệ sĩ được bảo vệ quyền lợi và khán giả có trải nghiệm an toàn, chuyên nghiệp. Nhưng luật pháp chỉ là một phần; các địa phương cũng cần chủ động kết nối lịch diễn với sản phẩm du lịch và hoạt động sáng tạo, thay vì chờ sự kiện tự tạo ra lợi ích lan tỏa.
Việt Nam có cơ hội vượt khỏi vai trò điểm đến của các tour quốc tế nếu biết dùng sức mua trong nước để nuôi dưỡng cả chương trình ngoại lẫn sản phẩm nội địa. Điều đó cần sự phối hợp liên tục giữa nhà tổ chức, nghệ sĩ, doanh nghiệp dịch vụ và cơ quan quản lý, cùng những lựa chọn thực chất dành cho công chúng. Kết luận không nên chỉ là khán giả đã đến đông; điều quan trọng hơn là liệu họ có quay lại thường xuyên, chi tiêu được kết nối với trải nghiệm địa phương, và năng lực sản xuất trong nước có tiến bộ sau mỗi show hay không. Khi những điều kiện ấy cùng hình thành, concert quốc tế mới thật sự mở rộng dư địa cho thị trường biểu diễn và công nghiệp văn hóa.
